Chúng ta cũng có thể tưởng tượng ra một cảnh tượng: một cô gái chăn cừu đứng trên cánh đồng lúa mì trống rỗng, tư thế hơi thẳng và biểu cảm tập trung, thầm cầu nguyện rằng Chúa có thể cho cô và người mình yêu một ngày có cuộc sống bình yên. Bạn có nghĩ ngay đến một cô gái chăn cừu trong đầu, làm thế nào để chụp và những cảm xúc để thể hiện trong nháy mắt? Với mặt đường như vậy, chụp thực tế dễ dàng hơn nhiều.

Chà, ý tưởng chụp có lẽ là như thế này, vậy phương pháp nào có thể được sử dụng để làm cho một bức ảnh bình thường có ý nghĩa về tranh sơn dầu và điện ảnh? Đừng lo lắng, lúa mì sẽ dạy bạn từng bước.Phân tích phim gốc và ý tưởng phù hợp màu sắc

Do không có nhiều ánh sáng mặt trời và toàn bộ môi trường tối, màu sắc của các bức ảnh không rõ ràng và cảm giác layering không nổi bật.

Cải tiến tôi muốn thực hiện là làm cho khuôn mặt sáng hơn và màu sắc môi trường phong phú hơn, và sau đó tạo ra một bầu không khí màu tổng thể, để cuối cùng nó thể hiện kết cấu của bộ phim sơn dầu.Điều chỉnh một phần LRĐiều chỉnh cơ bản

Nhập phim gốc vào LR, điều chỉnh nhiệt độ màu sang trái trên cân bằng trắng, màu lạnh hơn có thể làm cho bầu trời và màu sắc của người đó được phân biệt rõ, màu sắc có thể xanh hơn một chút để phối hợp hình ảnh tổng thể, độ phơi sáng tăng và độ tương phản cũng tăng Tăng, nhấn xuống các điểm nổi bật và nâng cao bóng để làm cho các chi tiết xuất hiện nhiều hơn, các khu vực trắng và đen có thể được điều chỉnh phù hợp theo hình ảnh.

Sau khi điều chỉnh cơ bản hoàn tất, các hiệu ứng sau sẽ thu được:

2. Điều chỉnh đường cong

Hình dạng chữ S nhỏ làm cho sự tăng màu của toàn bộ bức tranh trở nên phong phú và độ tương phản giữa các phần tối và sáng sẽ được tăng cường. Điều đường cong vẫn phụ thuộc vào cảm giác của bàn tay và cảm giác màu sắc của từng cá nhân. Dù sao, nếu bạn thử thêm một vài lần nữa, sẽ luôn có một điều bất ngờ. Việc điều chỉnh đường cong giai điệu cụ thể như sau:

Điều chỉnh 3.HSL

Phần này chủ yếu điều chỉnh các màu của đỏ, cam, vàng và xanh lục. Màu đỏ và màu cam kiểm soát màu da. Nói chung, màu cam được dịch sang trái và độ bão hòa được tăng lên trong khi độ sáng được tăng lên, có thể làm cho làn da của nhân vật trong suốt. Các thông số điều chỉnh như sau, mọi người đều có thể sử dụng nó làm tài liệu tham khảo, cố gắng không sao chép nó ~

4. Âm riêng

Bằng cách nhìn vào bức tranh tổng thể, tôi đã thêm màu đỏ vào các điểm nổi bật và sắc thái cho màu xanh lá cây. Điều này được thực hiện để tạo ra một màu bổ sung tổng thể. Trong thực tế, mỗi khi tham số không phải là một giá trị cố định, bạn cũng có thể điều chỉnh màu sắc cơ bản của nó một cách thích hợp.

Sau khi hoàn thành nó, các hiệu ứng sau đây thu được:

5. Điều chỉnh chi tiết

Ở đây tôi là thông số mặc định, nhưng bạn cũng có thể điều chỉnh điều chỉnh độ sắc nét của ống kính theo sở thích của mình:

Bao gồm sửa lỗi biến dạng của hình ảnh trong quá trình chụp. Để làm nổi bật các ký tự, tôi đã thêm một chút họa tiết.

Bước cuối cùng là tạo một màu phù hợp tinh chỉnh cho toàn bộ hình ảnh:

Phần PS1. Cắt xén thứ cấp và cân bằng màu sắc

Liên quan đến việc lựa chọn tỷ lệ cắt xén, tôi muốn làm nổi bật các ký tự, vì vậy tôi đã cắt chúng thành hai phần ba của toàn bộ bức tranh, làm giảm bầu trời.

Gọi một bố cục cân bằng màu sắc để làm nổi bật ấm áp màu đỏ và bóng màu lục lam và xanh lam. Đây là nhận thức tôi có được bằng cách quan sát rất nhiều bức tranh sơn dầu, và mức độ điều chỉnh chỉ là tốt theo cảm nhận màu sắc của bạn.

2. Huế bão hòa

Giảm độ bão hòa và độ sáng màu đỏ, giảm độ bão hòa và độ sáng màu vàng, tăng độ bão hòa tổng thể của toàn bộ hình ảnh:

3. Điều chỉnh đường cong

Bức tranh tổng thể bị tối đi, và khuôn mặt bị xóa sạch bằng mặt nạ, có cảm giác nặng hơn (cũng theo nguyên tắc vẽ tranh sơn dầu) .

4. Điều chỉnh mức độ

Chủ yếu là để mở rộng phạm vi ảnh động và điều chỉnh các phần tối và sáng của màn hình thành quá mức:

Đó là để chia sẻ hướng dẫn ngày hôm nay! Vậy bạn có học được khi đọc không?

Cuối cùng, hãy cho xem một số hình ảnh và phim so sánh cho mọi người xem!

Cảm ơn Tác giả: 小麦skin(poco) đã chia sẻ!